Carlos Praia é um músico luso‑angolano, guitarrista, multi‑instrumentista, professor de jazz e produtor musical. Nascido a 13 de dezembro, cresceu rodeado de música e encontrou no violão a sua primeira paixão. Desde muito cedo, o pai — também músico — tocava para a família e para a vizinhança, criando um ambiente que despertou em Carlos o desejo de seguir o caminho artístico.

Começou a tocar em 2002, na igreja “The Tokoists”, integrando o coral King David’s Choir como guitarrista solo e baixista. No ano seguinte, o pai levou-o à escola de música “Mestre Webba”, onde estudou violão clássico entre 2003 e 2005, concluindo o curso com distinção e juntando-se à banda dos professores em diversos eventos corporativos. Mais tarde, integrou a “Banda Perfil”, colaborando com vários artistas angolanos.

Em 2009 mudou-se para o Botsuana, onde estudou teoria musical com Bary Nolan, arranjador da banda da BDF, e participou ativamente na vida musical das igrejas locais, além de colaborar com artistas como Bk Proctor e Brenda. Em 2013 seguiu para Joanesburgo, África do Sul, onde ingressou na Tshwane University of Technology, concluindo em 2016 a licenciatura em Jazz e Música Popular.

Nesse mesmo ano, viveu em Adis Abeba, Etiópia, trabalhando na União Africana como assistente de direção musical do coral da UA, participando na Cúpula Presidencial Anual e em eventos corporativos. Organizou workshops para estudantes locais e tocou com figuras de referência do jazz etíope, como Doctor Mulato Astatke e Girum Gizaw.

De volta a Angola em 2019, dedicou-se à produção musical, à colaboração com artistas nacionais, à criação da sua própria banda e à abertura da sua escola de música. O seu álbum “New Grace” destaca a fusão de jazz, gospel, soul, pop e influências latinas, explorando improvisação e harmonias que refletem a sua identidade artística.

Atualmente, vive em Pretória, leciona, atua em diversos palcos e é embaixador oficial da marca de guitarras Luthier. Em 2025 tornou-se colaborador da loja portuguesa “Egitana Musical”, reforçando a sua ligação ao mercado internacional de instrumentos.

Mônica Abrantes ganhou espaço e conquistou o público com músicas de inspiração clássica, marcadas por mensagens de paz e sensibilidade artística. Natural do Lubango e residente no bairro do Maculusso, em Luanda, dedicou-se à música desde muito cedo, iniciando o seu percurso artístico ainda na infância.

Ao longo dessa fase inicial da carreira, disponibilizou três faixas musicais no mercado, com destaque para o tema “Não Há Razões”, que contribuiu para a projeção do seu nome junto do público. Paralelamente, trabalhou na divulgação de novas canções e anunciou o lançamento de outros temas, demonstrando consistência e dedicação ao seu percurso musical.

Primogénita de cinco irmãos, Mônica Abrantes afirmou-se como uma artista sonhadora e versátil, explorando diferentes estilos musicais, entre os quais o Zouk, R&B e Afro-Jazz. Em entrevistas concedidas na época, revelou que a sua principal motivação foram sempre os pais, que a apoiaram desde o início, mesmo quando, nos primeiros tempos, sentia alguma resistência em ser filmada. Com o passar do tempo e o fortalecimento da sua paixão pela música, foi ganhando confiança e maturidade artística.

A sua carreira ganhou maior visibilidade após a participação no Unitel Festa da Música 2021, um dos maiores eventos musicais de Angola. Essa presença representou um ponto de viragem, levando o público a procurar as suas músicas nas plataformas digitais e despertando maior atenção por parte da indústria musical.

Integrante da produtora Milionário Records, Mônica Abrantes viveu um período de maior atividade artística, com o regresso aos palcos e o envolvimento em novos projetos. Lançou os temas “Não Há Razões”, “Ngassakidila” e “Sol”, canções que evidenciaram a sua identidade musical e evolução interpretativa, mesmo encontrando-se numa fase inicial do seu percurso.

Nesse contexto, preparou também o lançamento de um EP, que contou com a participação da sua colega de produtora Bu Cherry, reforçando a aposta em colaborações e na consolidação do seu espaço no panorama musical angolano. Demonstrou ainda profundo respeito pela herança musical do país, interpretando obras de artistas como André Mingas, Toty Sa’Med e Rui Mingas, além de referências internacionais.

Ao longo do seu percurso, Mônica Abrantes manifestou o desejo de ver a sua música amplamente reconhecida e cantada pelo público. Esteve envolvida na gravação de temas inéditos e na revisitação de clássicos da música angolana, como “Mufete”, de André Mingas, mantendo-se fiel ao propósito de cantar com verdade, emoção e identidade.

O grupo angolano de dança e música Ingomblock teve suas raízes no talento e na amizade entre dois de seus integrantes, Abb e Nanyhendrix, que inicialmente se destacaram com o projeto “Gwara wara não é assim mana”. Impulsionados por esse sucesso, eles se uniram a amigos que compartilhavam a mesma paixão pela dança e pela música, formando o grupo Ingomblock. Juntos, criaram a faixa “Suco”, que rapidamente conquistou o público e se tornou um sucesso nacional.

A popularidade do grupo cresceu ainda mais com o lançamento da música “Canastra”, que se tornou um marco em suas carreiras e os projetou para o reconhecimento em Angola. Desde então, o Ingomblock vem sentindo o carinho e apoio do público, o que tem sido uma fonte contínua de motivação para seguirem em frente e criarem novos sucessos.

António Miguel Manuel Francisco “Calabeto” nasceu aos 3 de Abril de 1945 em Luanda. Começou a dar os primeiros passos na música entoando cânticos religiosos. Mais tarde junta-se a uns amigos no Rangel, bairro onde residia, e formam o grupo musical “Turma do Trio de Janeiro”, pois eram assim que os grupos se dominavam na época (Turmas), isto em 1958.

Em 1959 muda-se para o Zangado, onde o seu amigo Mateus Pelé do Zangado o encoraja a formar o grupo “Kisselengenha”. Em 1962, a convite do seu irmão mais velho Honorato e o amigo José Maria Kianvulanga, formam o grupo musical “Muzangola”, destacando-se como vocalista, tendo gravado um single pela gravadora Valentim de Carvalho, onde constam as músicas “Kalombolo” e “Mana Ngo Diondo”, canções que na época fizeram bastante sucesso.

Em 1965 ingressa nas Forças Armadas Portuguesa, no cumprimento do serviço militar obrigatório. No entanto, era sempre chamado para animar as sessões culturais.

Em 1970 foi convidado a ser o vocalista principal do conjunto “Águas Reais”, onde permanece até a dissolução deste. No mesmo ano vence o Festival da Canção de Luanda.

Em 1974, acompanhado pelo grupo “Semba” e alguns membros dos “Kiezos”, grava um disco a solo. De seguida é convidado pelos Kiezos e repartir a liderança vocal com o malogrado Juventino. No mesmo tornou-se membro da orquestra Kissangela, onde permaneceu até a sua extinção.

Da sua carreira musical, destacam-se as várias participações no Top dos Mais Queridos, terminando sempre nos lugares cimeiros.

Fonte:Angop

Cutana Carvalho nasceu na Ingombota, em Luanda. Começou a sua carreira aos 17 anos de idade. Hoje, a jovem cantora e compositora é a responsável do projecto Atitude de um Adorador.