Edson Chagas nasceu em Luanda, Angola, em 1977. Formou-se em fotojornalismo pelo London College of Communication e estudou fotografia documental na University of Wales, Newport. A partir de 2015, continua a viver em Luanda e a trabalhar como editor de imagem do Expansão, um jornal angolano.

Chagas representou Angola no primeiro pavilhão nacional da Bienal de Veneza do país em 2013. A sua exposição distribuiu no chão, fotografias em formato de cartaz de objetos descartados posicionados em relação à arquitetura envelhecida na capital angolana, Luanda. Essas pilhas de pôsteres estavam em "justaposição total" com as opulentas decorações católicas do anfitrião, o Palazzo Cini, que estivera fechado nas duas décadas anteriores. O New York Times chamou o pavilhão de "estrela emergente" da Bienal, e ele ganhou o prêmio máximo da bienal, o Leão de Ouro de melhor pavilhão nacional. O júri elogiou a sua demonstração da "inconciliabilidade e complexidade do site". Frieze escreveu que o pavilhão mostrou uma "atitude relacional em relação ao espaço, ... sensível ao contexto e não muito preocupado com a diplomacia e a reificação da alteridade", como outros pavilhões de nações africanas. Giles Peppiatt, da Artsy, considerou a série um destaque e recomendou a compra na feira de arte contemporânea africana de 2014, 1:54.

As fotos em exibição vieram da série maior de Chagas, "Found Not Taken", que incluía fotos conceitualmente semelhantes de cidades - além de Luanda - onde o fotógrafo havia passado um tempo: Londres e Newport, País de Gales. Os curadores pediram a Chagas que só exibisse as fotografias de Luanda para a Bienal, o que considerou aceitável, pois não tirou a série do contexto. Ele descobriu que as cidades, que estavam se preparando para sediar grandes eventos, demonstravam um "senso de renovação" em sua cultura. Vindo de Luanda, onde tudo era reaproveitado, Chagas notou como os hábitos de consumo foram evoluindo ao longo do tempo. Ele fotografou cada objeto em espaços onde interagiu com seu ambiente. Alguns objetos foram filmados quase no mesmo espaço em que foram encontrados, enquanto outros tiveram que ser movidos. Por meio desse método, Chagas sentiu que aprendeu o ritmo da cidade. Ele disse que planeja continuar a série.

Klaudio Hoshai é cantor, compositor e guitarrista angolano, atualmente residente em Lisboa. Nascido como Sebastião Cláudio Alfredo Feidão, no bairro Calemba Tourada, município da Maianga, em Luanda, Angola, a 21 de março de 1987, cresceu entre desafios familiares e sociais que moldaram sua identidade artística e pessoal. Filho de Joaquim e Victória, enfrentou a separação dos pais aos sete anos e passou a viver com o pai e a madrasta. Para ajudar nas despesas da casa, tornou-se zungueiro — vendedor ambulante — nos mercados informais de Luanda, uma experiência que ele descreve como a mais crítica da sua infância. Mais tarde, mudou-se para Malanje, terra natal do seu falecido pai, onde concluiu o ensino básico e médio com foco em Geografia e História.

A sua paixão pela música despertou em 2003, quando ingressou no grupo coral da Igreja Metodista Unida de Malanje. Nesse mesmo ano, começou a aprender guitarra com um primo, marcando o início da sua carreira musical. Entre 2005 e 2007, participou do concurso Estrelas ao Palco em Luanda, interpretando artistas como Andrea Bocelli, o que lhe trouxe visibilidade e reconhecimento inicial. Klaudio desenvolveu uma versatilidade notável, interpretando canções de artistas angolanos, americanos, italianos e congoleses, explorando géneros como kizomba, soul, blues, afro jazz, zouk e kuduro.

O reconhecimento internacional chegou com o single ‘Pió Pió’, lançado em 2017, que o projetou em festivais de kizomba e consolidou sua presença na cena musical africana e não só. Outro momento marcante foi a viralização da sua interpretação de “Desespero”, clássico de Robertinho, que gerou centenas de milhares de interações nas redes sociais. Sua voz rouca e performances emotivas conquistaram fãs em Angola e no exterior, especialmente durante a tournée europeia iniciada em junho de 2025, considerada a maior da sua carreira até o momento.

Klaudio Hoshai lançou uma discografia diversa e expressiva, com músicas como “Zungueiro”, “Chicoronho”, “Matar Saudades”, “Minhas Kandengues” (com participação de Bonga), “Kitadi” (com DJ Malvado e Lito Graça), “Rosa Flor”, “Viste Como”, “Dama Pink é Dona” e o novo single “Emigrou”, previsto para lançamento. Além de intérprete, é também compositor, tendo escrito para artistas como Pérola, Celma Ribas, Puto Português, Maya Cool, Abiude, Tamara Nzage e o moçambicano Fill.

Em 2020, mudou-se para a Europa para estudar canto e guitarra no Conservatório de Sarcelles, em Paris, mas interrompeu os estudos devido a compromissos com gravações e concertos em Portugal e França. Atualmente vive em Lisboa, onde tem levado sua música a cidades como Milão, Paris, Porto, Cascais e Chaves, com apresentações previstas na Holanda e Polónia até dezembro de 2025. Suas performances, em português e kimbundu, destacam a riqueza cultural angolana e têm sido aclamadas por públicos diversos.

Entre os momentos notáveis da sua carreira recente estão a participação num projeto que fundiu ritmos africanos e latino-americanos com artistas do Chile e Nicarágua, a presença na gala dos 20 anos do Miss Portugal – Angola no Casino Estoril, e o concerto agendado para 31 de outubro de 2025 no clube B.Leza, em Lisboa, no evento Rodopio do Semba — um marco para a música africana na capital portuguesa.

Apesar do sucesso, Klaudio enfrentou dificuldades em Angola, onde nem sempre teve o reconhecimento merecido. Ele defende que as instituições angolanas devem valorizar os artistas locais para evitar que talentos brilhem apenas no exterior. Sua história de superação, desde a vida como zungueiro até o estrelato internacional, inspira fãs e novos artistas.

Com milhares de seguidores no Instagram, TikTok e Facebook, Klaudio mantém uma presença digital ativa, partilhando sua música e interagindo com o público. Sua participação na Rádio França Internacional reforçou sua posição como uma estrela em ascensão da música africana. Ele continua a promover a cultura angolana globalmente, consolidando-se como um dos principais embaixadores da kizomba e de outros géneros musicais.

Discreto quanto à vida pessoal, Klaudio evita abordar temas familiares em entrevistas, preferindo focar na sua arte e no impacto cultural que deseja deixar. Com uma carreira em expansão e uma voz que ecoa identidade, emoção e resistência, Klaudio Hoshai representa uma nova geração de artistas angolanos que cruzam fronteiras com autenticidade e propósito.

Maria Manuela de Abreu Maia é uma poetisa angolana nascida em 1939, na localidade de Bela Vista, Angola. Com uma trajetória marcada pela sensibilidade literária e pelo compromisso com a cultura, mudou-se para Portugal em 1975, onde continuou a desenvolver sua atividade intelectual e artística.

Funcionária pública de profissão, Manuela Abreu manteve uma presença ativa no meio literário, colaborando com publicações como o Panorama de Artes e Letras do Diário de Luanda, Artes e Letras de A Província de Angola, e Convergência da revista Ecos do Norte. Esses espaços foram fundamentais para a divulgação de sua poesia e reflexões sobre identidade, memória e infância.

Em 1994, lançou o livro de poesia Em Cada Manhã de Longe, obra que reflete a saudade, o exílio e o olhar poético sobre a distância e o tempo. Antes disso, participou do livro Duas Histórias, que recebeu o Prémio Manguxi em 1984, reconhecendo sua contribuição literária. Também colaborou na obra Os Ritmos Biológicos da Criança, publicada em 1989, demonstrando interesse por temas ligados à infância e ao desenvolvimento humano.

A escrita de Maria Manuela de Abreu Maia é marcada por uma linguagem delicada e profunda, que entrelaça vivências pessoais com o contexto histórico e cultural angolano. Sua obra permanece como testemunho da força da palavra e da resistência poética em tempos de mudança.

Jay Oliver, cujo nome verdadeiro é José Carlos de Oliveira Martins, é um músico angolano que ganhou destaque no cenário musical com suas composições de R&B, Kizomba e Zouk. Nascido em Luanda em 23 de julho de 1991, Jay Oliver é conhecido por sua voz suave e estilo cativante.

Desde jovem, Jay Oliver demonstrou paixão pela música e começou a se apresentar em eventos locais. Sua carreira profissional decolou quando ele lançou seu primeiro álbum, intitulado “100% Jay”, que incluía sucessos como “Você Sabe Me Tocar Lá” e “Menina Linda”. Essas músicas rapidamente se tornaram populares nas rádios e pistas de dança em Angola e em outros países africanos.

Além de sua carreira solo, Jay Oliver também colaborou com outros artistas angolanos e internacionais. Ele é conhecido por sua habilidade em criar melodias envolventes e letras apaixonadas que ressoam com seu público. Sua música muitas vezes aborda temas de amor, relacionamentos e experiências pessoais.

Os Nirvanas são um grupo de kuduro angolano que faz parte das primícias do estilo.